Tomie Ohtake (1913-2015) foi uma japonesa nascida em Kioto que foi naturalizada no Brasil, que se tornou uma das mais importantes representantes do abstracionismo informal. Seu interesse inicial foi na pintura, mas ela também era escultora e gravadora.
Sua jornada no Brasil começou em 1936, quando veio ao território brasileiro visitar um irmão que morava em São Paulo. Ao chegar, logo se apaixonou por um engenheiro agrônomo, também nipônico, e com ele teve dois filhos. A partir deste romance, Tomie passou a usar seu nome de casada.
Seus estudos se iniciaram em 1952, quando teve contato com o artista Keisuke Sugano. Em 1953, ingressou no Grupo Seibi, composto por outros importantes artistas como Manabu Mabe, Tikashi Fukushima, Flavio Shiró, e Tadashi Kaminagai. Este grupo foi um dos mais importantes na história da arte abstrata no Brasil, o que explica como Ohtake, mesmo tendo explorado a arte figurativa, focasse suas obras no abstracionismo por toda sua carreira.
Na década de 70, Tomie testou novas técnicas como serigrafia, litogravura e gravura em metal, o que diversificou muito muito sua linguagem artística. A artista começou a incluir elementos com formas naturais e referências a cenários em suas obras, e, nos anos 1980, passou a utilizar cores mais vibrantes e contrastantes, o que trouxe uma nova força e dinamismo às suas composições. Nas suas esculturas, construiu muitas obras para espaços públicos como os painéis para o metrô de São Paulo, um Monumento à Imigração Japonesa (1988), obras nos jardins do Museu de Arte Contemporânea de Tóquio, e também uma obra para o Muri Museum de Tóquio.
Dentre os muitos prêmios que Tomie recebeu estão o Prêmio Nacional de Artes Plásticas do Ministério da Cultura (Minc) em 1995, em Brasília, e o Prêmio Panorama da Pintura Brasileira do Museu de Arte Moderna de São Paulo, além de ter participado de mais de 20 Bienais.
Nos anos 2000, foi criado o Instituto Tomie Ohtake, com a iniciativa dos dois filhos arquitetos da artista, Ruy e Ricardo, uma instituição dedicada à promoção da arte e da cultura.
Última atualização: segunda-feira, 1 de setembro de 2025
